前《命运》制作人：实时服务比全价游戏对玩家更好

前《命运》制作人：实时服务比全价游戏对玩家更好 在采访时他讨论了自己在 Bungie 期间必须做出“不符合玩家最佳利益”的决定，并且认为当时在E3 期间的许多演示都是“虚假宣传”。他认为，问题的核心在于“全价游戏模型”。他在 2012 年底离开 Bungie 后加入了拳头 Riot Games，并参与了《英雄联盟》的开发工作。在这里他第一次体验到了免费实时服务型游戏的开发。在 2020 年离开拳头并成立自己的工作室后，他就知道自己想要开发一款免费实时服务游戏，因为他相信“游戏即服务模式对开发者和玩家来说要好得多”。他说道：“我总觉得60 美元的全价产品模型中，我不得不做出不符合玩家最佳利益的决定。我们如何在前48 小时内销售尽可能多的游戏，符合我们的最大利益？游戏作为服务的巨大优势之一是你可以长线考量，可以长线考虑什么对玩家来说是最好的，以及这与对公司来说最好的事情能够如何重叠。我认为这可以让你在整体上做出更好的决定。”他提到对玩家不友好的具体例子就是 E3 新闻发布会期间的演示。即使没有指明是哪一款游戏，但他表示许多 E3 游戏演示的特色内容“永远不会出现在最终发布的产品里”。“我敢打赌，在 E3 被取消之前，任何曾经开发过60 美元全价产品模型的开发人员都会有一个关于 E3 Build 的故事。例如，让我们接下来3 个月内尽可能多地在 Build 中塞入‘扯淡雾件（指不会问世的宣传内容）’，因为我们必须在 E3 上进行大规模展示，因为这是我们在发布游戏之前与观众交流的唯一机会。”这确实会让人想起很多款游戏，像是《看门狗》，又或是《圣歌》。“我们不得下赌注，E3的这些成果中，有很大一部分最终都会被削减，因为它们都不是完成品，导致人们抓紧时间，必须做出非常巨大的牺牲才能让它们最终包含在游戏里，所以这是我最喜欢的一个具有巨大影响力的决策的例子，而这些决策与什么对玩家来说最好没有关系。”然而，目前大多数玩家对于实时服务型游戏的态度并不好，甚至可以说是反感。虽然大多数该类型的作品依然有着大量的用户，但是它们在经历一段时间的蜜月期后都会流失大量的玩家，长期的平衡和改动，以及新内容不仅无法维持玩家的新鲜感，反而会引来各种批评。而长线的开发对于开发者来说也并不是好事，《命运2》下 Bungie 就不得不进行了多次裁员，最近还进行了一大波裁员。Tung 提到的问题更像是游戏开发商自己做出的决策问题，选择去加入虚假宣传欺骗玩家，而不是用真正的游戏内容来吸引他们。也许游戏模式并不是真正的问题，开发者的态度才是。Tung 表示《Supervive》的目标是打造一款可以玩长达数年，上万小时的实时服务游戏。游戏将于 2024年底推出。 ... PC版： 手机版：

前《暗黑2》制作人炮轰育碧：别买他家游戏 过于正确

前《暗黑2》制作人炮轰育碧：别买他家游戏 过于正确 Grummz发推文称，育碧已成为3A级游戏中最大的DEI(多元平等包容)支持者之一，他们今年将发布《刺客信条：影》《星球大战：亡命之徒》，这两款游戏都存在问题，《刺客信条：影》选择黑人角色忽视历史背景，《星球大战：亡命之徒》则在推动当前游戏女角设计的去女性化。Grummz还指出，《刺客信条：影》和《星球大战：亡命之徒》游戏定价过高，而游戏内容、原创性和游戏性却越来越少。因此建议玩家不要购买，以促使育碧做出改变。评论区里有许多人表示赞同，有人表示：“我不会把时间和金钱浪费在育碧垃圾游戏上了”“我只想玩游戏，不想听DEI的废话。”“让ZZZQ见鬼去吧！” ... PC版： 手机版：

债务偶像我成为制作人并重建经纪公司的故事

债务偶像我成为制作人并重建经纪公司的故事 游戏介绍：突然，小型偶像经纪公司 Ringo Productions 的总裁半夜逃跑，给公司留下了巨额债务。作为新人制作人，我的目标是帮助独特的偶像组合“1/60（One Frame）”在一个月后的个人演唱会上取得成功。为了保护偶像免受逼近的讨债人的侵害，克服威胁机构生存的危机，一场需要我倾尽一切的挑战开始了。他们是否能够释放自己的才华并登上梦想的舞台？ #爆款RPG #AI汉化 #偶像

《勇者斗恶龙》系列执行制作人三宅有宣布调职

《勇者斗恶龙》系列执行制作人三宅有宣布调职 消息人士称，此举是 SE 于 4 月 1 日开始的重组计划的一部分。最早于去年11 月，SE 的总裁桐生隆司宣布了该计划。目前 SE 暂未回应媒体的置评请求。三宅有自 1992 年以来一直担任《勇者斗恶龙》系列的制作人，他参与的最新作品是2023 年发行的《勇者斗恶龙怪物仙境3：魔族王子与精灵的旅程》。桐生隆司此前在宣布 SE 的重组计划时提到，公司游戏阵容的“多样性有限”，他还表示自己希望“构建（公司的）开发能力，以便能够确保每款游戏的更高质量。” ... PC版： 手机版：

AI取代周杰伦？人均音乐制作人的时代是否已然来临

AI取代周杰伦？人均音乐制作人的时代是否已然来临 有网友评论表示：“《We Go!》有点像专业的作品了”，也有其他网友说：“《We Go!》听上去好像没有感情”。虽然对于AI音乐，网友们褒贬不一，但如果AI能直接生成专业作品，而且受到大多数听众的喜爱，是不是意味着AI将改变音乐界的专业分工甚至促使整个音乐行业革新呢?视频大模型后，音乐大模型来了日前，音乐大模型Suno发布V3，并且开放给个人用户，随即便引爆了互联网。其实，Suno已经发布了一段时间，但这一次将免费用户的音乐生成时长增加到2分钟，并且有更丰富的定制选项，比如可以定制纯器乐作品。这一举动激发了网友们的使用热情，大量AI生成歌曲蜂拥而至。此次，更新的Suno V3模型的亮点之一是其对用户提供的歌词的高效处理能力。用户仅提供歌词，V3便能生成符合多种曲风、流派的歌曲，甚至可定制AI歌手的音色。这种高度定制化和个性化，不仅满足用户基本需求，还激发创作灵感，推动音乐创作的边界。其中，有一首名为《We Go!》的中文歌在3月24日发布之后，很快就冲上了热度榜第一。我们听到《We Go!》总体感受是，这首歌有着典型的重金属音乐特征和结构，且完整度相当高，因此被不少国外网友分享并热议。而且，有国内用户用很多耳熟能详的歌词作为基础，让Suno重新生成曲调，“重制”了《让我们荡起双桨》《声声慢》《以父之名》《夜曲》《七里香》等经典曲目，生成效果令人惊艳。过去一年，我们看到，生成式AI在产生文本、图像甚至视频方面取得了重大进展，特别是OpenAI的新Sora工具，带起了全民文生视频的热潮。但是音频，尤其是音乐方面却一直落后。除了Suno， 2023年以来，越来越多的AI生成音乐类产品出现。去年8月，Meta以AudioCraft名义发布了三款AI音乐生成研究工具;Google子公司DeepMind也与Youtube联合推出了人工智能音乐生成模型Lyria、23年11月推出了Dream Track，它可以按照选定的著名歌手的风格创作原创歌曲，12月14日，Google又推出AI音乐创作工具“MusicFX”，仅需几句话用户即可生成原创的音乐作品。但这些看似更大厂商推出的软件都是不温不火，其实是有理由的。有业内人士分析认为，相比图文和视频，音乐的机器学习要复杂得多，AI需要理解和模拟复杂的音乐结构、和声、旋律以及节奏等元素，这在技术上是非常复杂的。音乐不仅仅是技术的堆砌，它还包含了深厚的文化背景和个人情感的表达。而且，人声和音乐的结合，也是一个难点。值得注意的是，Suno V3对于著作权的归属问题在官网做了详尽的描述与规定，同时为了防止模型作品被滥用，还开发了专有的无声水印技术，用以检测歌曲是否是使用Suno创作。Suno官方称，V4已经在开发中，并将在未来推出一些全新的功能。那么，很多人都在好奇，到底是一个什么样的团队创造出这个爆款的软件呢?其实，这又是一个天才团队成立的故事。12人团队给音乐圈的惊喜Suno AI成立于2022年，其创始团队位于麻省剑桥市。在创立Suno之前，他们一起在剑桥的一家公司名叫Kensho Technologies的公司工作，据了解，Suno创业团队目前仅12人。创始人是Mikey Shulman，博士毕业于哈佛大学物理学专业。他是创始团队在Kensho时的机器学习团队主管，在创立Suno之前，他还是一名MIT斯隆管理学院的兼职讲师。其他3位创始人分别是Shulman、Freyberg、Georg Kucsko和Martin Camacho，他们都是机器学习专家，还有在 Tiktok、Meta 等互联网公司的从业经验。在Kensho工作期间，四人的主要任务是开发一种AI语音转录技术，用来转录上市公司的财报电话会议。后来他们发现，AI音频领域好像还没有现象级的产品出现，于是他们开始创业。他们先做了个文本转语音程序Bark。但当他们对早期Bark用户进行调查时，发现用户真正想要的是音乐生成工具。于是他们才找到了真正适合自己的方向。2023年7月他们推出了音频生成模型增加人声音乐功能;9月，更新后的模型，可以让用户可以在Suno的Discord频道体验文字生成音乐;12月20日推出了Suno网页版本应用。这次推出的第一款可制作广播级的音乐生成模型V3，一经发布就在网上爆火。别让AI替代的创作元宇宙新声也听到很多关于AI用途的声音，有人质疑AI的方向问题，他们希望机器人帮人类扫地、洗碗，是因为人类要去写诗、画画;现在是AI都去写诗和画画了，而人类还在扫地、洗碗。那么，研究AI写诗、画画、做音乐的意义是什么?我们认为，现在也已经有扫地机器人、洗碗机等工具，机械类的工作早就有机器可以替代。而现在AI应该深入各个领域去扩散思维，替代或者辅助人们来做更多的工作，如果，AI连艺术都能做，做那些机械类的工作岂不是更容易?有业内人士认为，随着数据库的更新、技术的迭代，AI将在未来10年内’干掉’作曲人。其实，AI显然为业内人士敲响了警钟，但即便AI技术再升级，永远有1%是无法被替代的，这1%的来源也正是音乐行业的核心部分，那就是创造力。而且，AI合成音乐可能会将音乐创作过度商业化，这完全本末倒置了。他认为音乐创作很多时候是主观的、能动的、感性的，是自己的生活记录和情感抒发。元宇宙新声认为，机器与人之间的最大区别往往就在于人文情怀，再好的词曲也比不上“周杰伦”“林俊杰”三个字在听众心中的存在意义，再无瑕的人声演绎也难以与明星演唱会现场的万人大合唱相比较。写在最后我们看到，Suno冲击的不仅是行业分工，还有音乐流媒体。在早前发布的宣传片里，Suno勾勒了这样一个未来的音乐场景：用户不再使用流媒体，而是想听歌的时候，直接用Suno生成。但我们担心的是，随着AI的发展，AI音乐泛滥，用户还能不能在更多的歌曲中找到符合自己审美的音乐和听音乐的初心。如果，可以克服这样的困难，大模型与音乐内容、创作者的结合或许将成就新一代音乐，同时带来行业的变革。 ... PC版： 手机版：

《铁拳》制作人：年轻人更喜欢团队游戏 输了就能甩锅

《铁拳》制作人：年轻人更喜欢团队游戏 输了就能甩锅 吉田修平在某个时刻询问了原田胜弘对1v1格斗游戏未来发展的看法。原田胜弘回答说，格斗游戏类型将不得不寻找方法加入更多团队竞技的元素，因为这正是年轻一代玩家所青睐的。格斗游戏类型需要迎合年轻玩家群体偏好的团队合作元素，以实现长远发展。“在我看来，格斗游戏玩法随着时代和玩家代际而演变。在日本，也许在全球大部分地区，我所处世代的人口基数庞大，这使得我们的社会竞争激烈。如果你想申请学校或找工作，总会遇到很多竞争对手。正因如此，我这一代人更喜欢明确的结果，输赢分明。这适用于五六十岁左右的人群。但现在的大多数年轻人则相反。他们很少渴望参与一对一的较量。此外，由于格斗游戏让你独自面对一个对手，所以输了的话你得负全部责任，不能怪别人。而在团队射击游戏中，玩家胜利了可以强调自己的贡献，输了则可以把锅甩给糟糕的队友。”吉田修平补充说，“甚至有些游戏会给每个玩家单独颁发奖励。”原田表示，他一直在思考如何将这种文化转变融入格斗游戏类型，以吸引年轻玩家群体。他说：“我并不是说我们要突然把格斗游戏变成益智游戏或是即时战略游戏。我认为仍然存在对这类强调近身格斗的游戏的需求。但是，也许我们可以在游戏主体之外加入其他的竞技方式。例如，比赛形式不一定总是单挑，可以选择团队战，比如3v3的对抗。我认为可以将这种形式纳入线上模式的官方排名。团队战或许可以参考柔道比赛选手的出场顺序，在团队内设定位置。目前，《铁拳》的线上模式是玩家各自独立战斗，一场接一场，只为了提升排名。也许加入更多样化的模式，例如团队赛或地区对抗，还能增加游戏的策略性和元游戏层面的内涵。” ... PC版： 手机版：